李晓明的这幅《粉荷雅韵》，是一幅扇面工笔重彩荷花。
从整幅效果看，既素雅温柔，又华丽大方；看着装饰性挺强的，其实各个细节里，全是门道，全是工笔画的硬功夫。
整幅画就一朵盛放的荷花，荷花并非清一色的白，白里透红，红里透白，格外娇嫩。花瓣边缘晕开着那种淡淡的粉红，由外向内浸润，过渡得特别自然。
花瓣脉络用深浅不一的曙红色细细勾勒，不扎眼，但清晰可见。而且，每一片花瓣的翻卷姿态都活灵活现。
花瓣画得非常圆润，又阔又厚又肥，显然进行了一定程度的夸张，此法源自于非誾的画荷技法，看上去落落大方。
花心莲蓬刻画得更是实在，连莲子颗粒都交代清楚，即使是嫩黄的花蕊都画得根根分明，抛弃了他一贯用的浓粉点蕊之法，显然他想画得更细腻、交代得更清晰。
除此之外，他还在花瓣上画了三颗晶莹剔透的小水珠，透亮水灵，使得这朵荷花瞬间便有了鲜活的氛围感。
荷叶很简单，就两片边角，用深深的墨绿色，把颜色压得很重，目的很明显，就为了衬托这娇嫩的花朵。
至于水面的背景，就更深更厚了，完全用的就是平涂，只是为了不显得单调，用厚三绿点缀了一些斑点，打破厚重的死寂。
我业余画工笔已有多年，很多朋友看的第一眼多是“哇，好像呀！”其实，工笔画所体现的，并不只是像不像的问题，后面藏着的更多的是实打实的功夫。
平常，不少人看工笔荷花，只看花朵漂不漂亮。其实，工笔与写意相比，工笔画不容有错，一错便完蛋。但写意画画错了，可以加笔掩盖，甚至错笔还能转化成绝笔，不可复制。
所以，工笔画之难，难就难在把控分寸上。颜色不能太艳，太艳了别人说俗气，也不能淡得没了精气神，还得让人眼睛一亮。
李晓明这幅《粉荷雅韵》就很好地诠释了这些方面，荷叶大面积铺色，沉稳厚重，而荷花柔润娇嫩，一刚一柔，相映成趣。
一个扇面，本就空间很小，不宜密密麻麻繁复构图，只能删繁就简，取其重点，细细刻画。不用很多景物来凑啥热闹，单单一朵花，就把夏日荷塘那种干净清雅的感觉，全给画出来了！
盈亚配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
